고양이손의 패션공부88 살롱 문화의 중심!로코코 복식의 배경과 특징 (재작성) 살롱 문화의 중심!로코코 복식의 배경과 특징로코코 양식은 18세기 중반 유럽, 특히 프랑스에서 크게 유행한 예술, 건축, 디자인 양식이다. 로코코(Rococo)라는 단어는 정원 장식에 사용된 작은 돌이나 조개껍데기의 곡선을 의미하는 프랑스어 '로카유(rocaille)'와 '코키유(coquille)'에서 유래했다. 로코코 시대의 배경18세기 로코코 시대는 크게 세 시기로 나눌 수 있다.초기: 루이 15세 섭정기(1715~1725)중기: 루이 15세 친정기(1725~1774)말기: 루이 16세 시대(1774~1792)로코코 양식이 가장 화려하게 꽃핀 시기는 중기인 루이 15세 친정기와 루이 16세 초기이다. 18세기 초 루이 15세 즉위 후 사람들은 형식적이고 무거운 바로크 양식에 반발하며 가볍고 화려한 것.. 2024. 11. 22. 바로크 양식의 여성 의상: 화려함과 우아함의 극치 (재작성) 바로크 양식의 여성 의상: 화려함과 우아함의 극치17세기 바로크 시대 여성 의상은 화려함과 우아함이 공존하는 것이 특징이다. 남성복에 비해 비교적 변화가 적었지만 인체의 자연스러운 곡선을 강조하고 화려한 장식을 더해 여성미를 극대화했다. 1. 주요 특징자연스러운 실루엣: 16세기의 과장된 실루엣에서 벗어나 인체의 자연스러운 곡선을 강조했다.화려한 장식: 레이스, 리본, 자수 등 화려한 장식을 사용하여 여성스러움을 강조했다.보디스와 스커트 분리: 투피스 형태의 의상이 유행했으며 보디스와 스커트를 분리하여 제작했다.코르셋 착용: 허리를 강조하고 가슴을 부각시키는 코르셋을 착용하여 여성의 실루엣을 강조했다.2. 주요 의상 및 장식보디스 (Bodice)몸에 꼭 맞게 디자인하여 여성의 실루엣을 강조했다.앞부분에 .. 2024. 11. 20. 바로크 양식 2편 : 바로크양식의 남자의상 (재작성) 바로크 양식 2편 : 바로크양식의 남자의상바로크 시대 남성 복식은 르네상스 시대의 과장된 스타일에서 벗어나 실용성과 화려함이 조화를 이룬 것이 특징이다. 네덜란드의 영향으로 간편하고 기능적인 의상이 등장하는가 하면 루이 14세의 프랑스 궁정을 중심으로 화려하고 장식적인 귀족풍 복식이 유행하기도 했다. 1. 푸르푸엥 (Pourpoint)17세기 초: 르네상스 스타일의 잔재가 남아 어깨 장식, 작은 러프, 슬래시, 퍼프 소매 등이 사용되었다.1640년대: 허리선이 올라가고 페플럼 길이가 짧아져 바지가 보이기 시작했다. 스탠딩 칼라와 레이스 장식의 폴링 칼라가 유행했다.17세기 말: 길이와 소매가 매우 짧아져 슈미즈가 보이도록 연출했다.2. 베스트 (Vest)쥐스토코르와 슈미즈 사이에 착용하는 중간 의복으로 .. 2024. 11. 5. 바로크 양식 1편 : 호화분방한 정서의 표출 (재작성) 바로크 양식 1편 : 호화분방한 정서의 표출16세기 말부터 18세기 초까지 유럽을 휩쓴 바로크 양식은 예술, 건축, 음악뿐만 아니라 복식에도 큰 영향을 미쳤다. 르네상스의 균형과 조화를 벗어나 역동적이고 화려한 아름다움을 추구했던 바로크 시대의 복식은 권력과 부를 과시하는 수단이었으며 오늘날까지도 패션에 영감을 주고 있다. 1. 바로크 시대의 배경30년 전쟁: 1618년부터 1648년까지 유럽을 휩쓴 30년 전쟁은 사회, 경제, 문화에 큰 변화를 가져왔다.네덜란드의 부상: 30년 전쟁 이후 네덜란드는 경제 강국으로 부상하며 실용적이고 검소한 복식 문화를 주도했다.프랑스의 패권: 17세기 후반 루이 14세의 프랑스는 유럽의 중심 국가로 떠오르며 화려하고 사치스러운 궁정 문화를 이끌었다.바로크 예술의 등장:.. 2024. 10. 21. 이전 1 ··· 16 17 18 19 20 21 22 다음
