패션디자인15 드레이프(Drape) 드레이프, 옷에 입체감을 더하는 마법!옷에 입체감을 더해주는 마법 같은 기법 '드레이프'에 대해 이야기해볼까 해요. 옷 좀 좋아한다 하는 분들은 한 번쯤 들어보셨을 텐데요. 고대 그리스 로마 시대부터 이어져 온 유서 깊은 기법이예요. 현대 패션에서도 드레이프는 우아하고 여성스러운 실루엣을 연출하는 데 없어서는 안 될 존재죠. 드레이프, 대체 뭐가 특별한 걸까요? 드레이프의 가장 큰 매력은 바로 자연스러운 주름이에요. 인위적으로 만든 주름과는 차원이 다르죠. 옷감의 무게와 움직임에 따라 자연스럽게 생기는 주름은 마치 살아 움직이는 듯한 느낌을 줘요. 평면적인 옷감에 입체감을 불어넣어 몸의 곡선을 아름답게 강조해줘요. 옷감의 종류, 재단 방식, 봉제 기법에 따라 다양한 분위기를 연출할 수 있다는 점도 드레이.. 2025. 3. 26. [서양복식1-23] 낭만주의 복식 - 로맨틱 스타일의 남녀의상 낭만주의 복식 - 로맨틱 스타일의 남녀의상1. 낭만주의 시대의 사회적 배경과 복식에 미친 영향 프랑스 혁명은 귀족 중심 사회에서 민주주의 체제로의 전환은 낭만주의 시대 복식에 큰 영향을 미쳤다.기존의 틀을 깨고 새로운 스타일을 추구하는 경향이 나타났다.산업혁명은 1830년대 산업혁명의 진전은 방직기, 재봉틀 등의 발명을 촉진하여 대량 생산과 복식의 표준화를 가져왔다.1830경 영국에서는 산업혁명의 진전과 더불어 방직기(織機)의 발명에 따라 직물을 만드는 기계가 출현하였는데 기계에 의한 직물의 공장 생산 개시는 복식사를 완전히 과거와 분리하여 변혁시켰다.자본주의 발달은 노동자와 자본가의 대립이라는 사회적 문제를 야기했고 여성의 사회적 역할과 지위 변화에도 영향을 주어 복식에도 반영되었다.그러나 산업의 발.. 2025. 1. 13. [서양복식1-22] 고전주의 복식 - 혁명시기의 사회적 배경과 복식의 특징 고전주의 복식 - 혁명시기의 사회적 배경과 복식의 특징 프랑스 혁명은 위계질서에 의존한 절대왕정에 강력한 타격을 가해 새로운 근대시민사회를 이룩할 정치적 토대를 마련하고 농노제, 길드등의 봉건적 특성을 소멸시켰다. 그러나 이 혁명에서 무엇보다도 중요한 것은 이상에 머물렀던 계몽정신이 현실적으로 정치, 사회에 반영될 수 있는 계기를 마련해 준 점이다. 급진적 혁명과정에서 파생된 여러가지 부정적 측면에도 불구하고 근본적으로 만인의 자유와 평등이 현실적으로 수용될 수 있고 수용되어야 하는 가장 이성적인 인간존재의 양상임을 널리 공포한 데 있다. 전투적 민족주의, 급진적 변화를 위한 비상수단으로 사용되었던 공포에 의존한 정치, 극단적 흑백논리의 강요 등이 빚어낸 숨막히는 생존 분위기에 대한 불안, 사회성원 상.. 2025. 1. 6. [서양복식1-20] 고전주의 복식 - 여자의상 고전주의 복식 - 여자의상 고전주의 시대는 18세기 후반부터 19세기 초반까지의 기간으로 그 시대의 복식은 고대 그리스와 로마의 영향을 받으며 간결하고 우아한 실루엣을 추구했다. 이 시기의 여성복은 기존의 복잡하고 장식적인 스타일에서 벗어나 자연스러운 여성미를 강조하는 방향으로 변화하였고 이는 당시의 사회적, 정치적 변화와 밀접한 관련이 있다. 이 시대의 여성복식은 고대 그리스 복식에서 영감을 받아 간결하고 우아한 실루엣을 추구하며 인위적인 체형 교정보다는 자연스러운 여성미를 강조했다. 특히 엠파이어 스타일이 유행하면서 허리선이 높아지고 스커트가 길고 넉넉해지는 특징을 보였다. 하지만 나폴레옹 시대에 들어서면서 복식은 더욱 화려해지고 장식적인 요소가 강조되는 변화를 맞이했다.주요 의복 유형으로는 슈미즈.. 2024. 12. 27. 바로크 양식의 여성 의상: 화려함과 우아함의 극치 (재작성) 바로크 양식의 여성 의상: 화려함과 우아함의 극치17세기 바로크 시대 여성 의상은 화려함과 우아함이 공존하는 것이 특징이다. 남성복에 비해 비교적 변화가 적었지만 인체의 자연스러운 곡선을 강조하고 화려한 장식을 더해 여성미를 극대화했다. 1. 주요 특징자연스러운 실루엣: 16세기의 과장된 실루엣에서 벗어나 인체의 자연스러운 곡선을 강조했다.화려한 장식: 레이스, 리본, 자수 등 화려한 장식을 사용하여 여성스러움을 강조했다.보디스와 스커트 분리: 투피스 형태의 의상이 유행했으며 보디스와 스커트를 분리하여 제작했다.코르셋 착용: 허리를 강조하고 가슴을 부각시키는 코르셋을 착용하여 여성의 실루엣을 강조했다.2. 주요 의상 및 장식보디스 (Bodice)몸에 꼭 맞게 디자인하여 여성의 실루엣을 강조했다.앞부분에 .. 2024. 11. 20. 바로크 양식 2편 : 바로크양식의 남자의상 (재작성) 바로크 양식 2편 : 바로크양식의 남자의상바로크 시대 남성 복식은 르네상스 시대의 과장된 스타일에서 벗어나 실용성과 화려함이 조화를 이룬 것이 특징이다. 네덜란드의 영향으로 간편하고 기능적인 의상이 등장하는가 하면 루이 14세의 프랑스 궁정을 중심으로 화려하고 장식적인 귀족풍 복식이 유행하기도 했다. 1. 푸르푸엥 (Pourpoint)17세기 초: 르네상스 스타일의 잔재가 남아 어깨 장식, 작은 러프, 슬래시, 퍼프 소매 등이 사용되었다.1640년대: 허리선이 올라가고 페플럼 길이가 짧아져 바지가 보이기 시작했다. 스탠딩 칼라와 레이스 장식의 폴링 칼라가 유행했다.17세기 말: 길이와 소매가 매우 짧아져 슈미즈가 보이도록 연출했다.2. 베스트 (Vest)쥐스토코르와 슈미즈 사이에 착용하는 중간 의복으로 .. 2024. 11. 5. 이전 1 2 3 다음
